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Nascido em São Paulo, em 1968, é diretor e produtor musical, violonista, multi-instrumentista, arranjador, compositor, professor, e consultor de sound branding e tecnologia musical. Atua no cenário musical transitando entre os universos da música erudita e popular.

Bacharel pelo Departamento de Música da ECA/USP e especialista em Gestão de Marketing Estratégico com MBA pela FEA/USP-RP.

Atualmente é professor da Pós-Graduação da Faculdade Santa Marcelina e Consultor Artístico-Pedagógico da “Sustenidos” – Organização Social de Cultura, em São Paulo. Também é professor de violão do Nacional Music Festival, em Chestertown – Maryland, nos Estados Unidos.

Desde 2011 é o responsável pela produção musical e arranjos orquestrais do espetáculo “Natal do Palácio Avenida”, evento que reúne milhares de pessoas no centro da cidade de Curitiba-PR, com o patrocínio do Banco Bradesco e já recebeu convidados especiais como Carlinhos Brown, Zizi e Luiza Possi, Simone Gutierrez e Beto Sargentelli. Também foi o responsável pela produção musical do espetáculo “Cantata de Natal”, realizada pelo banco SICOOB, em Londrina-PR, e diretor musical da Inauguração da Árvore de Natal do Ibirapuera, com patrocínio da Coca Cola, em São Paulo, em 2019 e 2020.

Atua como músico convidado e solista junto a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP), Orquestra Municipal de São Paulo (OSM), Banda Sinfônica do Estado de São Paulo, Orquestra Sinfônica de Santo André, OCAM, Orquestra Sinfônica da Paraná, Balé Guaíra e Het Spectra Ensemble – grupo belga de música contemporânea.

Suas participações com a OSESP incluem a 1ª Turnê Européia, em 2003, sob a regência de John Neschling, a 3ª Turnê Brasileira, sob a regência do francês Yan Pascal Tortelier. Com a orquestra, gravou dois CDs para o selo escandinavo BIS: “Canção do Amor”, de Heitor Villa-Lobos e “Festas Romanas”, de Ottorino Respighi.

Atuou com os maestros:

Abel Rocha (Brasil)
Celso Antunes (Brasil)
Eleazar de Carvalho (Brasil)
Filip Rathe (Belgium)
Gennady Rozhdestvensky (Russia)
Gil Jardim (Brasil)
Guga Petri (Brasil)
Heinz Holliger (Swiss)
Ira Levin (USA)
Isaac Karabtchevsky (Brasil)
Jaime Martin (Spain)
João Maurício Galindo (Brasil)
Jamil Maluf (Brasil)
John Neschling (Brasil)
Julio Medaglia (Brasil)
Marcos Sadao Shirakawa (Brasil)
Marin Alsop (USA)
Olaf Henzold (Germany)
Peter Maxwell Davies (England)
Ricardo Bologna (Brasil)
Richard Rosenberg (USA)
Roberto Duarte (Brasil)
Roberto Farias (Brasil)
Roberto Minczuk (Brasil)
Victor Hugo Toro (Chile)
Wagner Politschuk (Brazil)
Yan Pascal Tortelier (France)

Integrou o quarteto da cantora Zizi Possi, tendo participado da turnê de “Per Amore”, “Passione”, “Italianíssimo”. Gravou os CDs “Passione” e “Bossa”, assim como os DVDs “Per Amore” e “Cantos e Contos”.

É frequentemente requisitado para gravações, shows e concertos, pelo Brasil e exterior, ao lado de artistas como Akira Inoue (Japão), Alaíde Costa, Ana de Hollanda, Antonio Nóbrega, Carlos Careqa, Carmina Juarez, Cida Moreira, Daniela Mercury, Eliete Negreiros, Eugénia Melo e Castro (Portugal), Padre Fábio de Melo, Fortuna, Johnny Alf, José Miguel Wisnik, Kifu Mitsuhash (Japão), Lokua Kanza (Congo/França), Marcelo Quintanilha, Marília Vargas, Masako Kawamura (Japão), Mônica Salmaso, Ná Ozzetti, Olívia Byington, Paulo Bellinati, Rodolfo Medeiros (Argentina), Sapopemba, Suzana Salles, Toquinho, Tiago Pinheiro, Vania Abreu e Virgínia Rosa.

Sua discografia consiste em mais de 80 CDs, entre colaborações e trabalhos solos, incluindo os dois volumes de Genuinamente Brasileiro, projeto pioneiro do selo Audiophile Records, gravado em sistema Hi-End. Seu primeiro CD solo “Canção do Sol Nascente”, com arranjos de canções tradicionais japonesas para violão, foi lançado pela gravadora Azul Music. O mesmo selo licenciou os CDs Violão e Floresta, Tocando a Alma 3, Spa Águas Termais, Música do Japão e Inspirations direcionados para o mercado de música para relaxamento e meditação.

Suas músicas foram incluídas na coleção “Caras Zen”, da revista Caras, com tiragem de mais de 8 milhões de exemplares.

Compôs as canções e produziu o CD “Palavra de Criança”, trabalho idealizado para arrecadar fundos para a Associação Beneficente Lar de Maria, em Santo André.

Na área da criação destacam-se suas trilhas para dança, TV, cinema, teatro e publicidade.

Integra a equipe de músicos do núcleo de criação para dramaturgia da Rede Globo de TV, liderado por Eduardo Queiroz, tendo participado como multi-instrumentista e arranjador das trilhas sonoras de novelas e seriados como Avenida Brasil, Cordel Encantado, Jóia Rara, Amores Roubados, Cabeça a Prêmio, A Cura, Órfãos da Terra, Onde Nascem os Fortes, Aruanas, A Dona do Pedaço e Amor de Mãe.

Compôs a música de “Wabi Sabi”, espetáculo de dança-instalação da bailarina e coreógrafa Susana Yamauchi, contemplado pelo PAC de dança-2007.

Para a Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo compôs a trilha do site “Fábricas de Cultura”, com arte gráfica dos Gêmeos, assim como a trilha do espetáculo “Pedrinho Brasilândia”, baseado no balé Petrushka de Igor Stravinsky.

Assinou a música de “Além das Horas”, curta-metragem de Eliane Coster, roteiro vencedor do prêmio Crônicas da Cidade, da Prefeitura de São Paulo e do 19º Cinérail d’Or du Documentaire, no Festival Cine-Rail, em Paris, França.

Compôs a trilha incidental do programa Globo Rural, da TV Globo, para o Centenário da Imigração Japonesa.

Músicas de seus CDs foram incluídas em trilhas sonoras como “Shunji Nishimura”, documentário dirigido por Tizuka Yamasaki; “Alice”, seriado de Karim Ainouz e Sérgio Machado, da HBO; “Cartas” de Hélio Ishii; “Formigas” e “A Grande Viagem”, dirigidos por Caroline Fioratti.

Em 2008 foi convidado para compor e arranjar peças para Violão e Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo em homenagem ao Centenário da Imigração Japonesa, com concertos no Memorial da América Latina.

Foi contemplado pela “Programa de Intercâmbio e Difusão Cultural”, do Ministério da Cultura, em 2011, e no ano seguinte estreou sua Cadência e Dança para Violão e Orquestra durante o National Music Festival, em Chestertown – Maryland, nos EUA.

Na área da publicidade atendeu algumas das principais agências de publicidade do país, como Ogilvy & Mather Brasil, W/McCann, Africa, F/Nazca Saatchi & Saatchi, Loducca, Z+, Propeg, Grey, Taterka, DPZ&T, BETC, B/Ferraz, Bullet, AktuellMix e HUB Brasil. Produziu trabalhos para clientes como Coca Cola, Parmalat, Carrefour, Vivo, Advil, Museu da Pessoa, Leroy Merlin, Bradesco, P&G, Gillette, Unilever, Skol Tomorrowland, NET, Natura, entre outros.

Desenvolve intensa atividade pedagógica, tendo sido professor nas principais escolas de São Paulo. Lecionou nos Festivais de Música de Prados-MG, foi palestrante do I Mini-Festival de Música Contemporânea da Universidade Federal de Goiás-GO e do Festival de Música de Londrina-PR, em 2010, 2017, 2018 e 2019. Coordenou o Departamento de Cordas Dedilhadas da ULM (Universidade Livre de Música), entre os anos de 2003 e 2008.

Por dez anos integrou o quadro de professores do Festival Internacional Música nas Montanhas, em Poços de Caldas-MG.

Participou da equipe que elaborou o primeiro ENADE de música, em 2006, e integra bancas examinadoras em festivais de música e provas para vestibular.

Seu leque de atuação ainda inclui o de parecerista em causas jurídicas que envolvem infrações aos direitos autorais na área de música.

Em 2017 foi admitido pela American Federation of Musicians of the United States and Canada e obteve o Visto O-1B, concedido aos indivíduos com habilidade extraordinária em artes (individuals with an extraordinary ability in the arts).

Born in São Paulo in 1968, I am a director and music producer, guitarist, multi-instrumentalist, arranger, composer, teacher, and consultant in sound branding and music technology. I work in both classical and popular music realms.

I hold a Bachelor’s degree from the Department of Music at ECA/USP and an MBA in Strategic Marketing Management from FEA/USP-RP.

Currently, I am a professor in the Post-Graduate program at Faculdade Santa Marcelina and an Artistic-Pedagogical Consultant for “Sustenidos,” a Social Organization of Culture in São Paulo. I also teach guitar at the National Music Festival in Chestertown, Maryland, USA.

Since 2011, I have been responsible for the musical production and orchestral arrangements for the “Natal do Palácio Avenida” show, an event that gathers thousands of people in downtown Curitiba-PR, sponsored by Banco Bradesco, featuring special guests like Carlinhos Brown, Zizi and Luiza Possi, Simone Gutierrez, and Beto Sargentelli. I also produced the “Cantata de Natal” show for SICOOB bank in Londrina-PR and served as the musical director for the Inauguration of the Ibirapuera Christmas Tree, sponsored by Coca Cola, in São Paulo in 2019 and 2020.

I have performed as a guest musician and soloist with the São Paulo State Symphony Orchestra (OSESP), São Paulo Municipal Symphony Orchestra (OSM), São Paulo State Symphonic Band, Santo André Symphony Orchestra, OCAM, Paraná Symphony Orchestra, Balé Guaíra, and the Belgian contemporary music group Het Spectra Ensemble.

My collaborations with OSESP include the 1st European Tour in 2003 under John Neschling and the 3rd Brazilian Tour under French conductor Yan Pascal Tortelier. I have recorded two CDs with the orchestra for the Scandinavian label BIS: “Canção do Amor” by Heitor Villa-Lobos and “Festas Romanas” by Ottorino Respighi.

I have worked with conductors:

– Abel Rocha (Brazil)
– Celso Antunes (Brazil)
– Eleazar de Carvalho (Brazil)
– Filip Rathe (Belgium)
– Gennady Rozhdestvensky (Russia)
– Gil Jardim (Brazil)
– Guga Petri (Brazil)
– Heinz Holliger (Switzerland)
– Ira Levin (USA)
– Isaac Karabtchevsky (Brazil)
– Jaime Martin (Spain)
– João Maurício Galindo (Brazil)
– Jamil Maluf (Brazil)
– John Neschling (Brazil)
– Julio Medaglia (Brazil)
– Marcos Sadao Shirakawa (Brazil)
– Marin Alsop (USA)
– Olaf Henzold (Germany)
– Peter Maxwell Davies (England)
– Ricardo Bologna (Brazil)
– Richard Rosenberg (USA)
– Roberto Duarte (Brazil)
– Roberto Farias (Brazil)
– Roberto Minczuk (Brazil)
– Victor Hugo Toro (Chile)
– Wagner Politschuk (Brazil)
– Yan Pascal Tortelier (France)

I was part of singer Zizi Possi’s quartet, participating in the “Per Amore,” “Passione,” and “Italianíssimo” tours. I recorded the CDs “Passione” and “Bossa,” as well as the DVDs “Per Amore” and “Cantos e Contos.”

I am frequently sought after for recordings, shows, and concerts in Brazil and abroad, alongside artists like Akira Inoue (Japan), Alaíde Costa, Ana de Hollanda, Antonio Nóbrega, Carlos Careqa, Carmina Juarez, Cida Moreira, Daniela Mercury, Eliete Negreiros, Eugénia Melo e Castro (Portugal), Padre Fábio de Melo, Fortuna, Johnny Alf, José Miguel Wisnik, Kifu Mitsuhash (Japan), Lokua Kanza (Congo/France), Marcelo Quintanilha, Marília Vargas, Masako Kawamura (Japan), Mônica Salmaso, Ná Ozzetti, Olívia Byington, Paulo Bellinati, Rodolfo Medeiros (Argentina), Sapopemba, Suzana Salles, Toquinho, Tiago Pinheiro, Vania Abreu, and Virgínia Rosa.

My discography includes over 80 CDs, both collaborative and solo projects, including the pioneering “Genuinamente Brasileiro” volumes for Audiophile Records, recorded in Hi-End systems. My first solo CD, “Canção do Sol Nascente,” featuring arrangements of traditional Japanese songs for guitar, was released by Azul Music. The same label licensed the CDs “Violão e Floresta,” “Tocando a Alma 3,” “Spa Águas Termais,” “Música do Japão,” and “Inspirations,” targeting the relaxation and meditation music market.

My music has been included in the “Caras Zen” collection by Caras magazine, with a circulation of over 8 million copies.

I composed songs and produced the CD “Palavra de Criança,” a project designed to raise funds for the Lar de Maria Benevolent Association in Santo André.

In the creative field, I have produced soundtracks for dance, TV, cinema, theater, and advertising.

I am part of the team of musicians in the drama creation unit at Rede Globo TV, led by Eduardo Queiroz, participating as a multi-instrumentalist and arranger for soundtracks of telenovelas and series such as “Avenida Brasil,” “Cordel Encantado,” “Jóia Rara,” “Amores Roubados,” “Cabeça a Prêmio,” “A Cura,” “Órfãos da Terra,” “Onde Nascem os Fortes,” “Aruanas,” “A Dona do Pedaço,” and “Amor de Mãe.”

I composed the music for “Wabi Sabi,” a dance-installation performance by dancer and choreographer Susana Yamauchi, awarded by the PAC dance program in 2007.

For the São Paulo State Department of Culture, I composed the soundtrack for the “Fábricas de Cultura” website, with graphic art by the Gêmeos, as well as the soundtrack for the show “Pedrinho Brasilândia,” based on Igor Stravinsky’s ballet “Petrushka.”

I composed the music for “Além das Horas,” a short film by Eliane Coster, which won the City Chronicles award from the São Paulo City Hall and the 19th Cinérail d’Or du Documentaire at the Cine-Rail Festival in Paris, France.

I composed the incidental music for the Globo Rural TV program for the Centennial of Japanese Immigration.

My music has been included in soundtracks such as “Shunji Nishimura,” a documentary directed by Tizuka Yamasaki; “Alice,” a series by Karim Ainouz and Sérgio Machado for HBO; “Cartas” by Hélio Ishii; “Formigas” and “A Grande Viagem,” directed by Caroline Fioratti.

In 2008, I was invited to compose and arrange pieces for Guitar and the São Paulo State Youth Symphonic Band in honor of the Centennial of Japanese Immigration, with concerts at the Memorial da América Latina.

I received the “Cultural Exchange and Diffusion Program” grant from the Ministry of Culture in 2011, and the following year, I premiered my “Cadência e Dança” for Guitar and Orchestra at the National Music Festival in Chestertown, Maryland, USA.

In the advertising field, I have worked with some of the country’s leading advertising agencies, including Ogilvy & Mather Brasil, W/McCann, Africa, F/Nazca Saatchi & Saatchi, Loducca, Z+, Propeg, Grey, Taterka, DPZ&T, BETC, B/Ferraz, Bullet, AktuellMix, and HUB Brasil. I have produced work for clients such as Coca Cola, Parmalat, Carrefour, Vivo, Advil, Museu da Pessoa, Leroy Merlin, Bradesco, P&G, Gillette, Unilever, Skol Tomorrowland, NET, Natura, among others.

I am actively involved in pedagogy, having taught at major schools in São Paulo. I taught at the Prados-MG Music Festivals and was a speaker at the I Mini-Festival of Contemporary Music at the Federal University of Goiás-GO and the Londrina-PR Music Festival in 2010, 2017, 2018, and 2019. I coordinated the Plucked Strings Department at ULM (Universidade Livre de Música) from 2003 to 2008.

For ten years, I was part of the faculty at the International Music Festival in Poços de Caldas-MG.

I participated in the team that developed the first ENADE music exam in 2006 and serve on juries at music festivals and entrance exams.

My range of activities also includes acting as an expert in legal cases involving copyright infringements in music.

In 2017, I was admitted to the American Federation of Musicians of the United States and Canada and obtained the O-1B Visa, granted to individuals with extraordinary ability in the arts.